Живопись важна…

“Живопись важна… не только тем, что помогает… увидеть и полюбить краски и свет.  Живопись важна еще и тем, что художник часто замечает то, чего мы совсем не видим.  Только после его картин мы тоже начинаем это видеть и удивляться, что не замечали этого раньше”.           К. Паустовский.

“Мне кажется, что все обыкновенное, что мы видим вокруг, интересно необыкновенно и требует в искусстве не обыкновенного, не ординарного решения.  Тогда действительность раскрывается с особой силой, а необыкновенность решения художника раскрывает перед зрителем не замечаемую им часто сложность и глубину обыкновенной жизни…  Эта работа требует взволнованности, наблюдения, увлечения и воображения”.      Ю. Пименов.

Реставрация картины.

Трещины на картине – признак разрушения слоев краски и грунта. Такая картина требует специального режима хранения или реставрации. Если трещины на картине не связаны с быстрым осыпанием краски, торопиться реставрировать картину не следует.

Если красочный слой картины не имеет достаточной спайки с основой, на которой он лежит, то образовавшиеся трещины вызовут отставание его от основы и при прикосновении могут осыпаться – такая картина требует реставрации.

Реставрация будет заключаться в местном укреплении поврежденных участков. Для этого в поврежденные места вводят клеящее вещество. Не буду описывать весь процесс поскольку он трудоемкий и не  реставратору, выполнить его будет сложно.

Восстановление утраченной живописи – реставратор выступает в роли художника. Каждый порядочно мыслящий мастер не возьмется сочинять отсутствующие куски на произведении живописи, не имея соответствующих данных.

Основной принцип реставрации состоит в том, чтобы сохранить то, что осталось и с осторожностью восполнить то, что утрачено.  Живописное восстановление утраченных мест в масляной картине осуществляется в различных техниках.

Восстановление утраченных мест может быть осуществлено только заправкой их тонами нейтральных общей гамме картины. В некоторых случаях производят дописку, но так, чтобы не касаться оригинальной живописи.

Картины в большинстве случаев покрывают лаком, после чего она приобретает умеренный блеск. Но со временем лак может пожелтеть или потемнеть и заменяют новым.

Масляная живопись в картине, не покрытая лаком, имеет срок годности (50 – 100 лет),  поскольку краски со временем пересыхают и начнут осыпаться. Покрытие лаком защищает краски и продлевает сохранность картины.

Уход за картиной.

Очень важно создать и соблюдать необходимые условия хранения картины или произведения живописи. Создание благоприятных условий хранения, приостановит процесс старения картины и ее разрушения.

Вмятины на холсте могут возникать из-за не правильного хранения картины. С картиной нужно обращаться бережно,  Хранение картины осуществляется в нормальном температурном режиме без резких перепадов температуры.

Картины не любят влажный воздух; если картина была сильно подмочена, то после просыхания на ней могут появиться трещины и даже вздутие краски.

Если растрескался, осыпался и растерялся красочный слой, то картина в качестве произведения искусства перестает существовать. Красочный слой является самой ценной частью картины.

Реставрировать картину лучше доверить профессиональному реставратору, чтобы не навредить картине. Реставрирование включает в себя удаление потемневшего лакового слоя, восполнение живописи, покрытие защитным лаком и др.

При появлении трещин на красочном слое, необходимо выполнить консервацию картины. Процесс разрушения картины будет приостановлен, но со временем ее нужно отреставрировать.

Картину можно чистить: протереть чистым скипидаром и оставить на 5-7 минут, после чего протереть. Оставить просохнуть, после чего покрыть тонким слоем лака. Картина засияет новизной.

В состав масляных красок включено льняное масло, которое со временем желтеет. Такая картина приобретает “галерейный” оттенок тот, который так ценим любителями живописи.

О реставрации картин.

“Только колорист, очень опытный и отличный наблюдатель может с приличием и достоинством заниматься делом реставрирования. Но сколько, однако, найдется художников хороших, обладающих всеми этими необходимыми качествами, которые смотрят на реставрирование, как на нечто способное унизить их, если бы они занимались им.  С другой стороны, настоящий художник смотрит на прописывания, делаемые в ценных картинах, как на профанацию. Вот почему встречается так мало людей, вполне искусных в делах реставрирования, которое, между тем, не терпит посредственности”.         Гуппель.

“Если вы хорошо изучили попорченные контуры и слупившиеся части красок, сравните все это с частями, хорошо сохранившимися, и затем, вооружась совестливостью и терпением, заделывайте”.  Гуппель.